对话人物：
林家栋，出生于1967年，中国香港著名男演员。1988年考入香港TVB训练班，由此进入娱乐圈。上世纪90年代，他凭借《大闹广昌隆》《碧血剑》《金装四大才子》等代表作，荣升为电视圈一线小生。2001年，渴求突破的他毅然转战电影圈，成为杜琪峰、刘伟强等著名导演的爱将，在《放逐》《复仇》《铁三角》和《黑社会》系列电影中均有亮眼演出。他多次斩获电影节最佳男主角荣誉，并为多部电影担任监制，大力扶持新人新作，成为当下香港电影领军人物之一。
林家栋与武汉观众互动
对话背景：
由刘德华担任监制，关智耀执导，刘德华、林家栋、彭于晏、刘雅瑟领衔主演的犯罪动作电影《潜行》正在全国影院热映，这也是林家栋与刘德华合作的第17部电影。近日，林家栋来汉宣传《潜行》时接受极目新闻记者专访，分享他与电影的不解之缘。
《潜行》剧照（图片来源：电影方公开资料）
自己没淋雨，也帮人撑伞
极目新闻：您和刘德华先生合作过很多次，但这一次是头回出演由他担任监制的电影。他评价自己是一个“严格到让人恼”的监制，您在片场感受到这种严格了吗？
林家栋：严格我觉得是应该的，过去十多年他都没有改变，一直是这个性格。是他提出了《潜行》的概念和故事，当监制也是希望能把每个演员的不同可能性都发掘出来，所以每次他都会说：“我们再来一条吧？你试试看这样好不好？”如果是一些经验不够的演员，可能会辛苦一点点，但我很了解他的性格，所以还可以应付吧。
极目新闻：您也做过监制，帮助了很多电影后辈。请问什么样的新人能打动林家栋？
林家栋：我觉得努力是一定需要的。我相信在每一个行业，我们都必须要努力。然后还要看这个人有没有想法，哪怕是错的，因为就算你用错的想法来演，也自然会有人来帮你调整、改，让你慢慢去吸收。但如果你都没有自己的想法，我觉得是没有灵魂的。
《潜行》武汉路演活动上的刘德华与林家栋
极目新闻：您热衷于帮助新人，是不是因为自己当年做新人时，得到了很多前辈的帮助？
林家栋：肯定有这个想法在。我是从电视台到电影圈的，刘德华先生、万梓良先生、杜琪峰老师……他们全都在帮助我，让我成熟，让我去改变自己的盲点。所以我现在有一点点机会的话，就会把机会让给你们（新人），让你们演得更好、更精彩。
当演员不是为了赚钱
极目新闻：我看《潜行》的片场花絮，您每天早上六七点就到了片场，不管有没有您的戏份，您都要坐在片场里。为什么？
林家栋：因为电影是一个整体嘛，没有你的戏份的时候，也不能没有你的感觉，因为其他演员演的戏份，会影响你下一场怎么去配合。比如，彭于晏在戏里说，林家栋这个人是这样子的。OK，那我下一场戏就要有一些特点上的调整，配合他的说法。我们看剧本不能只看自己的，一整部都要看。别人怎么说、我怎么说，都要清楚了解，才能互相配合。比方说东莞仔（林家栋在电影《黑社会2：以和为贵》中饰演的角色），老前辈们形容他很嚣张，那我就要表现出来他是怎么嚣张的。如果我不知道他们有这场戏、说了这句话，那我怎么配合这句对白？我必须要知道：哦，别人是这么说东莞仔的……那我就要配合他，才能有现在这个效果嘛。
《黑社会2》东莞仔剧照（图片来源：电影方公开资料）
极目新闻：很多影迷说起林家栋，都会有一个共识：这是一个要做艺术家的演员。您是在哪个人生节点意识到，表演是自己的终身事业，而非一个挣钱的工作？
林家栋：我想是在电视台（TVB）的时候，那时候拍了很多不同类型的电视剧，可能比较受欢迎，就会copy（复制）下去，第二集、第三集都是一样。我慢慢就觉得有些纳闷，为什么会这个样子？我很害怕，因为我不希望把它当成一个工作。我对着镜头很high（兴奋），跟对手演戏、演各种不同的角色都让我很兴奋，但如果老是把自己过去的演出copy又copy（复制），我觉得很辛苦，我不想在那个状态下演出。
一个人能赚多少钱，其实你自己也不知道，我不想是为了赚钱来演戏，我希望能通过演出证明自己的想法，证明自己的存在价值就可以了。后来我就在最火的时候走了，想去电影圈试试看，看能不能有另外一种状态、另外一个林家栋出现。
极目新闻：在最红的时候放弃一切，当时心里有犹豫过吗？
林家栋：没犹豫。其实1994年的时候，就有导演希望我能去拍电影，但我觉得（经验）还不够，就想多拍一些更复杂的剧，慢慢累积自己的经验。到了2000年的时候，我真的觉得很累，就像你刚才说的，有了“工作”的感觉。我还记得那天我在床上躺了一天，心里想：我拍戏难道只是为了赚钱吗？这让我觉得没有满足感，我的心很累，很恐惧，怎么办？我就告诉自己，必须离开这个地方了。但那时候我刚签了约，还有100多集要拍，我就用一年的时间把100多集全拍完，然后我说我不拍了，就走了。
“保护”东莞仔，拒绝再“跨栏”
林家栋与武汉观众互动
极目新闻：您刚才说自己一对着镜头就很兴奋，但大家都知道林家栋是一个i人。我们很好奇，一个内向、社恐的人，怎么能在镜头面前完全释放自己？
林家栋：我在现实生活里是不太活跃，但是我很喜欢观察，每一天都在观察，我们的生活是什么样子，每一个人是什么样子，我很喜欢躲在一个角落里看、听，然后慢慢串联起来，就把一个人物串起来了，然后再通过镜头做给你看，这个是我最兴奋的一个心情。
我记得我还没有进入电视台的时候，就已经这样了。早上6点多，我就坐在地铁上看人，这个人穿这样的衣服，他可能是什么职业；他的精神状态不太好，应该是没睡好；他这么早上班，应该不是坐办公室的……就这样慢慢去了解，每天都在想这个东西，丰富自己内在的想法，这是很奇妙的一种感觉。但是我在镜头以外，就不太……
极目新闻：那您每次出来宣传电影、和观众互动，是不是压力很大，比演戏的压力更大？
林家栋：更大，肯定的。
极目新闻：所以当有观众提出，想看你表演“东莞仔跨栏”（电影《黑社会2：以和为贵》中的名场面）时，你也很有压力。
林家栋：肯定的，肯定的。其实很多朋友都跟我说：你为什么不跨栏呢？因为我觉得，那个画面是杜琪峰导演给我的，我必须要保留，我不想现在再做一次，破坏掉它了。我必须要保留它最好的一面，让观众、让导演记得，就可以了。
和老板刘德华立下“军令状”
极目新闻：您入行30多年，有很多值得铭记的时刻。比如，第一次演有台词的角色、第一次当男主角、第一次得最佳男主角奖、第一次做监制就拿了最佳电影奖。哪个节点对您的影响最大？
林家栋：应该是拿最佳电影奖（2011年林家栋监制的《打擂台》获得金像奖最佳电影）的时候，影响我是最大的。因为我自己的演出，你可以喜欢看，也可以不喜欢，都很正常。但是一部“最佳电影”，从故事到演员，包括摄影师、调色，都由我照顾着，通过这个作品给大家讲一个故事，这个满足感是最大的。
特别是那个时候，香港电影行业不太景气，那些年纪比较大的演员比较少有机会，新演员也没有什么机会。为什么会断层呢？有一些投资方说：唉，我们给了新人机会，但就是不卖怎么办呢？
明白，我完全明白，很清楚。但是我看很多电影，找了年纪大的演员，就让他们演一场、说一句对白，我想说为什么要这么浪费呢？他们的经验可以帮助很多年轻演员啊，我不想这个样子。所以我就跟刘德华先生（当时林家栋签约公司的老板）说：我必须要做这个作品的监制！你放心！我肯定做得了！我可以的！
极目新闻：所以《打擂台》请了很多资深的“老戏骨”。
林家栋：我要告诉很多电影公司、告诉观众，电影可以是这样子的，有年轻的、新的，也有年纪大的、旧的，融合在一起，所以我必须要做这部电影。（得奖的）那个时候，对我是最大的满足感，也是最大的挑战。后来我监制了另外的电影也是一样，必须要有年纪大的演员，给他们更重的戏份。还有就是，我希望通过我自己的经验、我的角度，看能不能帮这些演员做一些改变，我相信，当演员应该要有很多的可能性，不断发生变化。
极目新闻：听说您特别喜欢听歌，还很留意看歌词，能不能分享一首您最近的最爱？
林家栋：我到现在还是很喜欢陈百强，喜欢他的那首《疾风》（问野风踏遍几多长路，方可见到理想都，踏破多少波浪和荒土，至能含笑地停步，风却没理起始与终，它只知发力去冲）。这么多年了，我还是在车上听这首歌，我老是会想到一个画面：有一个小孩子在一个草原上，有风吹着，他往前跑，不知道尽头在哪儿，但也要不停地跑。
我现在也是一样，希望能一直往前冲，前面会怎样我看不到，但不能停，希望有更大的世界在前面，但结果怎么样我也不知道。每个人的生活都有很多难题，终归要面对，还是要往前走，停下来没有什么用，不能够怨天尤人，不要原地踏步、回头望，不能这样，还是往前走吧。